1. ¿Recuerdas tu primer escrito, cuándo sucedió, cómo fue?

A los 8 años leí 1984 de  George Orwell,  era el único libro raro y extraño que tenía en mi casa. Fue toda una revelación para mí, empecé a creer en esta cuestión de la rebeldía como propuesta, más que nada como una propuesta creativa. Y desde ahí comencé a escribir.

2. ¿Qué piensas de la literatura?

Hay mucho talento en todas partes. Me doy cuenta de que se ha formado una especie de élite  artística  para eliminar otras formas de expresión.  No deberíamos encasillarnos en ciertos géneros. Hay muchas obras que se están trabajando, sobre todo en el sur de la república,  poetas muy buenos en Chiapas, en  Tabasco, en  Guerrero y en Veracruz. Hay que buscar a esos poetas y escritores, que no son conocidos en la Ciudad de México y no pueden ser escuchados, pero su voz está presente. Y que incluso podrían darnos muchos premios a nivel internacional.  

3. ¿Qué haces cuando no tienes inspiración?

Siempre hay inspiración, pero a veces las palabras no llegan. Un claro ejemplo es la vida cotidiana y   la rutina.

Me gusta la naturaleza:  buscar espacios, áreas verdes, conectar con la sonrisa de los niños, y  desbloquear esos sentimientos que se quedan atrapados en la soltura de  la monotonía.  Busco el acercamiento con la naturaleza, y vuelve a surgir la lira.

4. ¿Quién eres, di lo que sientes de esta pregunta, puedes decir tu nombre, lugar de origen, a qué te dedicas, lo que quieres que la gente conozca de ti?

Soy flama azul, me denomino anti-poeta, soy filósofa hereje. Soy de la Ciudad de México. Me encanta la difusión del arte. En la ciudad de México, trato de crear una propuesta artística con varias formas  de expresión, e invitar a la mayor cantidad de gente posible.  Me encantaría que pudiera ser a futuro a toda la república mexicana. Es la oportunidad más grande que tenemos para que el mundo perciba el arte de una manera diferente. 

También soy politóloga por la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales – UNAM, Filósofa por la Universidad Autónoma de Zacatecas (UAZ), Poeta y Artista visual independiente. Mexicana de 44 años. Actualmente participo con el  proyecto: “Letras en Movimiento” en el programa de radio universitario “El sacudir de la mente” de la UAZ/Sistema Zacatecano de Radio y Televisión (SIZART) que promueve la difusión de la filosofía a través del videoarte. Colaboré así mismo en el proyecto “Juegos para agitar la mente” con OEGF, en 2022 ambos transmitidos  por radio UAZ/SIZART y redes sociales: Facebook, Instagram, YouTube & Tik Tok.

5. ¿Cómo es tu proceso creativo?

El proceso creativo depende mucho de la inspiración, considero que está más apoyado en la experiencia de la vida. Cuando escribo me gusta pensar, imaginar,  y sobre todo sublimar un poco los sentidos.   Me gusta encontrar algo mágico en cada instante de la vida, y tratar de transmutar eso cotidiano en poesía. Creo que ustedes como lectores me dirán si lo estoy logrando. La opción de transmutar la imagen de la vida cotidiana en magia.

Aunque  me renombro hereje porque no todo puede verse de esa manera, incluso hasta el dolor en algún punto puede ser algo bello;  lo feo puede verse algo hermoso, solo es cuestión de aplicar la mirada desde otro punto de vista.

6. ¿ Qué hizo el escritor que ahora eres, cómo decidiste serlo?

El maestro Borges dijo: soy lo que leo. Tuve buenos maestros  que me enseñaron la vida en el arte; y la experiencia,  con mis compañeros poetas y escritores. No me considero poeta, tal vez una itinerante de las letras, me gusta pensarlo como letras en movimiento. Las letras son la única manera de responder la pregunta:  ¿quiénes somos?, ya sea utilizando una deidad única, original y artística. Muchos me inspiraron: Borges, Lorca, Huidobro. También hay un  filósofo, Mario Magallón Anaya, a quien admiro y respeto mucho; a Juan Pablo Córdoba Elías, a quien también admiro mucho y tiene una obra formidable. Uno se forma de todo lo que lee y  nunca se deja de ser escritor porque es para toda la vida.

7. ¿Qué piensas ahora de la nueva tecnología que es la inteligencia artificial dentro del arte?

Hace poco un amigo jugaba con la Inteligencia Artificial, con el Chat GPT. Estaba tratando de crear un poema, de repente sí pudo producir uno, todo plagiado podría decirse.  Mostró pedacitos de Borges, Lorca, Quevedo. La Inteligencia Artificial es una herramienta que nos ayuda  para el trabajo, colectivos culturales y  algunas cuestiones que realizamos en la vida cotidiana. No debemos desechar la tecnología. Con respecto a la cuestión lírica, creativa y artística me parece que es insuficiente. No creo que una máquina tenga la sensibilidad de comprender el mundo,  la realidad, y transmutarlo  y expresarlo de la manera como lo hace la poesía.

8. Ahora que ya tienes experiencia dentro del ramo de la escritura, ¿ qué le dirías a tu yo del pasado?

Nunca es tarde. No importa la edad, el género, la condición,  las circunstancias en las que estamos, ni los probables retos o  bloqueos que podamos encontrar  en la vida, o en el camino. Los sueños son un trabajo personal  que se construye diariamente. Va de la mano el esfuerzo con el talento;  la creatividad con la originalidad. Nunca es tarde, siempre se puede. Es un trabajo de todos los días, leer, escribir, llenarnos de toda la belleza que hay en el mundo. Siempre hay fuentes de inspiración: en la oscuridad, en la luz, en la tormenta, en la alegría, en el amor, al desamor, la desilusión, la tristeza y el dolor. Siempre hay algo que decir. 

9. ¿Cómo describes la vida, la muerte y el amor dentro del arte?

Soy provitalista, no provida.  Soy vitalista, tengo la firme convicción en la reconciliación con la vida y con el mundo. Considero la vida, la muerte y el amor como un  mismo ciclo. La muerte es un proceso de vida: da paso a un ciclo regenerativo y renovador.  Me refiero tanto a la obra de los artistas como a la de los poetas. Se apaga de repente una gran voz, una gran poesía de algún maestro,  como Borges, Lorca, Antonio Machado, pero surgen otras como Juana de Ibarbourou, Sor Juana de la Cruz, Quevedo.  En  el proceso de la muerte se apaga una luz, pero se enciende otra. Entre la vida y la muerte, aparece  el amor como un hermoso etéreo fantasma.

El amor siempre está  presente en mi trabajo y en las obras de los escritores, que tanto me apasionan. Como esa musa que aparece y desaparece, que se vuelca y nos permite amarla con tanta pasión, y de repente es desdeñosa. Pero el amor todo el tiempo está presente, navegando inerte, apareciendose.  Nos atrapa. Nos vacía. Nos inspira.

10. ¿Cómo consideras que es tu estilo literario?

No tengo un propio estilo literario. Me gusta la idea de escribir con esperanza, como un mensaje de paz. Todos en algún punto de nuestra vida, tenemos algo que mostrarle al mundo. Nuestra voz debe ser escuchada. En este caso,  por el tema de la lírica, quizá no es nuestra voz pero  siempre hay algo que expresar; no como una cuestión psicoanalítica, sino como una cuestión creadora. Todos tenemos algo que expresar por bueno o malo que sea; de alguna manera, puede resonar en otra persona. Y entre más personas se sientan identificadas con tus escritos, el arte fluye. El arte no se puede quedar como un esfuerzo aislado, perdido en algún rincón. Hay que agitar las almas y estremecer los corazones.

11. ¿ Cómo percibes la realidad y el mundo a través de tus escritos?

Yo no concibo al mundo sin el arte, es como el aire que respiro. Es insostenible una vida sin arte.  Cada ser humano dependiendo de  las circunstancias, ya sea histórica, política, clases social, económica, si no hay arte, se  puede complicar su existencia. El arte es lo único que se salva  del  caos y  de toda la locura que vivimos día con día . Agradezco que siga viviendo poetas, músicos,  artistas, toda expresión cultural. Sin eso, el ser humano no podría existir.

12. ¿Cómo te gustaría ser recordado, qué quieres transmitir a tus lectores?

Me haría muy feliz que algo de lo que yo escriba, ayude a alguien o le inspire a generar más poesía.

13. ¿Has conocido el fracaso y el éxito? ¿Cómo ha modelado tu vida?

Voy a citar a José Mujica, expresidente de Uruguay: el éxito no se mide en función de cuántos logros o medallas uno posee, sino en función de cuántas veces caes y te levantas. No estamos para lamentarnos, para frustrarnos, para enojarnos, sino al contrario, cada reto, cada bloqueo, cada piedra en el camino tiene que convertirse en una oportunidad. En una oportunidad de continuar, de seguir y demostrarnos cuán fuerte podemos ser en un momento dado, y hasta dónde somos capaces de llegar. Creo que como todos, de repente, hay algo que nos frustra,  y hay algo que no conseguimos. Al final es esa oportunidad de descubrir hasta dónde somos capaces  de llegar, y qué camino debemos de tomar.

14. ¿Cuál sería una frase representativa?

Hay un ensayo de Octavio Paz  La llama doble. Es este fuego azul que mantiene la llama  roja. Juana de Ibarbourou tiene un poema sobre el fuego que me encanta. Mí  frase que me representa:  soy ese fuego azul que no intenta extinguirse, sino que sigue creando.

15. ¿Cuáles son tus proyectos a futuro, qué es lo que sigue para ti como escritora?

En lo profesional, tengo una novela que estoy terminando, espero publicarla el próximo año. Me encantaría poder concretar ese proyecto de gestión cultural,  donde podamos consolidar toda la expresión artística, tanto poesía, música, danza, obras de teatro, que ya sea un esfuerzo conjunto; coordinar varios eventos, no solo en museos, o en recintos culturales, sino que,  incluso se pueda llegar a la calle, a las escuelas, y llevar el arte a todo tipo de público. Hay que sacar las pinturas de los museos y los libros de las bibliotecas.  Como decía mi profesor Magallón: Hay que sacar la filosofía de los cubículos. Hay mucha gente que necesita alimentarse del arte.

Flama Azul es una escritora y poeta que actualmente publicó su primer libro llamado Ser adulto o ser niño “Creatura vs Creador”.